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¡Somos civilizados!

2009-05-11T15:42:38Z

85.54.177.208:

{{Literatura|
| Título original= We're Civilized
| Fecha= Agosto de 1953
| Autor= [[Mark Clifton]], [[Alex Apostolides]]
| Publicación= ''[[Galaxy Science Fiction]]''
| Editorial= ''World Editions''
| Libro= ''[[Imperios galácticos]]'' (Recopilación de [[Brian W. Aldiss]])
| Saga= No pertence a ninguna saga
| Premios= No se le conocen
| Otros= No hay otros datos
| URL-Ficha= http://www.isfdb.org/cgi-bin/title.cgi?69105
| URL-Fuente= http://www.isfdb.org
| Fuente= Isfdb
}}

'''[[Mark Clifton]], [[Alex Apostolides ]] (1953)'''

Se trata de un relato muy breve que trata el problema de la [[Contacto (Término)|comunicación]] entre civilizaciones.

Comienza con la narración de la primera misión a [[Marte]]. Los personajes principales, el capitán Griswold y Berkeley (un [[Ciencia|científico]]), tienen posturas claramente diferenciadas respecto a cómo enfocar el contacto.

El primero tiene un enfoque tradicional: se vé a sí mismo como un misionero que no sólo toma posesión de un valioso recurso, sino que pretende llevar nuestra cultura a otras civilizaciones. El segundo, consciente de su puesto, a las órdenes del capitán, no objeta nada, pero no puede más que ver con pesimismo cómo se está enfocando el encuentro y la toma del planeta.

Tras un primer contacto desafortunado, la acción vuelve a la Tierra, donde se agasaja a los héroes de Marte. Sin embargo, una nave extraterrestre llega entonces a nuestro planeta y las posición humana cambia de conquistadora a conquistada.

El relato trata de mostrar que la cultura o la civilización no pueden ser impuestas, sino que cualquier contacto con otras civilizaciónes (no necesariamente extraterrestres, tenemos en nuestro planeta demasiados ejemplos) debe hacerse desde el mutuo respeto a las diferencias.

[[Categoría:Literatura de ciencia ficción|Somos civilizados]]
[[Categoría:Cuento|Somos civilizados]]
[[Categoría:Literatura entre 1951 y 1962|Somos civilizados]]
[[Categoría:Edad de plata|Somos civilizados]]

Akira (Película)

2009-05-11T14:45:25Z

85.54.177.208:

{{Sinopsis|
| Título original= Akira
| Nacionalidad= Japón
| Año= 1988
| Estreno= 16 de julio
| Duración= 124 min.
| Dirección= [[Katsuhiro Otomo]]
| Producción= Akira Committee
| Guión= [[Katsuhiro Otomo]] e Izo Hashimoto (Basado en el comic de [[Katsuhiro Otomo]] ''[[Akira (Cómic)|Akira]]'')
| Fotografía= Katsuji Misawa
| Música= Shoji Yamashiro, Geinoh Yamashirogumi
| Reparto= Sin actores
| Otros=
'''Dirección artítica:''' Toshiharu Mizutani 
'''Dirección de animación:''' Yoshio Takeuchi, Hirokai Sato 
'''Jefe de animación:''' Takashi Nakamura 
'''Producción ejecutiva:''' Sawako Noma 
| Imdb= http://www.imdb.com/title/tt0094625/
}}

'''[[Katsuhiro Otomo]] (1988)'''

'''''Akira''''' es una pelicula de animación japonesa basada en el [[Akira (Cómic)|manga homónimo]] realizado por el propio [[Katsuhiro Otomo |Otomo]], cuando todavía se estaba editando, dos años antes de finalizar su publicación periódica.

== La película: ==

La película es un intento de condensar la historia mostrada hasta el momento y dotarla de un final que en el comic resultaría completamente distinto.

La pretensión era desbordante, por supuesto: Las miles de páginas dibujadas, el devenir de los personajes y la compleja estructura argumental no permitían una acomodación al formato del guión de cine, mucho más lineal. Otomo tuvo que echar mano de clichés en la explicación de algunas escenas para economizar tiempo, y con frecuencia la descripción de los personajes y sus motivaciones se pasa por alto en la película, asumiendo su previo conocimiento por parte del espectador a través del manga.

El desenlace, igualmente, adolece de falta de coherencia con el estilo [[tecnología|tecnológico]] y realista de todo lo que le antecede, que puede ser incluso interpretado como una falta de cuidado por parte del realizador.

Sin embargo, hay que admitir que la película aporta una serie de contribuciones importantes al fenómeno manga que había empezado a superar la frontera japonesa gracias a la propia publicación seriada del cómic ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''. Los dibujos son detallados y elevadamente realistas, sobre todo en los escenarios. Asimismo, el uso del [[ordenador]] en la animación abrió un abaníco de posibilidades que quienes siguieron el camino emprendido por Otomo aprovecharon a veces no con el mismo acierto.

El movimiento [[ciberpunk]], que en ese momento se estaba desarrollando, también debe alguna de sus devociones estéticas a esta película, sobre todo al personaje de Tetsuo, que presenta resonancias posiblemente no casuales con un filme de culto que se publicaría tan sólo un año después, ''[[Tetsuo|Tetsuo: the iron man]]''.

== Premios: ==

* 1992: [[Silver Scream]] del Festival de Cine Fantástico de Amsterdam ([[Amsterdam FFF]]).

[[Categoría:Cine de ciencia ficción]]
[[Categoría:Animación]]
[[Categoría:Distopías]]
[[Categoría:Ciberpunk]]
[[Categoría:Escenarios apocalípticos]]
[[Categoría:Cine de los años 1980|8]]

Katsuhiro Otomo

2009-05-09T18:08:39Z

85.54.177.208:

{{Autores|
| Firma= Sin firma
| Nacimiento= [[14 de abril]] de 1954
| Fallecimiento= -
| Nacionalidad= Japón
| Obras= [[Akira (Cómic)|Akira]]
| Premios= [[Premio Seiun|Seiun]] [[Kodansha Manga|Kodansha]] [[Gran Premio de Ciencia Ficción]] [[Silver Screen]] [[Harvey]] [[Eisner]]
| Reconocimientos= No se le conocen
| Pseudónimos= No se le conocen
| Otros= No hay otros datos
}}

'''(1954)'''

== Biografía: ==

'''Katsuhiro Otomo''' [[Efemérides (Nacimientos año)|nació]] el [[14 de abril]] de 1954 en Hasama en la prefectura de Miyagi, Japón.

Estudió en el instituto Sanuma, que ha sido cuna de otros autores Manga. En esta época se aficionó a las películas, en especial las norteamericanas.

A finales de 1968 y principios de 1969, ocurrieron en Japón los disturbios estudiantiles denominados AMPO 1970, por tratarse de una protesta contra la revisión del Tratado de Seguridad entre Estados Unidos y Japón. Otomo, de 15 años, quedó muy impresionado por las revueltas, verdaderas batallas épicas, que se saldaron con 653 policías y 141 estudiantes heridos y 819 manifestantes detenidos. Este acontecimiento tendría gran relevancia en gran parte de su obra.

A los 17 años ilustra su primer cuento clásico, ''La cerillera'', en versión de Hans Christian Andersen. Le seguirían otros clásicos como ''Cenicienta'', ''Blancanieves'', ''El viejo y el mar'', ''Moby Dick''...

Tras su graduación se mudó a Tokyo en 1973 con la intención de convertirse en dibujante de cómics e hizo su debut con ''A Gun Report'', la adaptación de la novela ''Mateo Falcone'' de Proper Merimée.

Tras crear numerosas historias cortas (más tarde recopiladas bajo el título de ''Memories'') en 1979 comenzó a experimentar con la [[ciencia ficción]]. Viaja a [[Nueva York]] para ambientar su primera historia larga, ''Sayonara nipon''. Aunque su primera obra serializada, ''Fireball'', quedó inconclusa (abandonada para iniciar ''Pesadillas''), fue un gran éxito en Japón y le valió de incentivo para obras posteriores. ''Pesadillas'' ganó el Gran Premio de Ciencia Ficción de Japón, galardón reservado al campo literario y otorgado en esa ocasión, por primera vez, a un manga.

En 1982, Otomo comenzaría a publicar en la revista ''Young Magazine'' su obra más larga y reconocida, ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''. Inicialmente pretendía ser una obra de extensión normal, similar a las anteriores, entre 50 y 100 páginas; pero terminó alargándose durante ocho años hasta completar las 2000.

Paulatinamente, se iría metiendo también en el terreno de la animación, colaborando para series como ''Harmagedon'' (1983), para la que realizó varios diseños. En 1987 se encargaría de la secuencia de presentación y de cierre de ''[[Robot Carnival]]'' y ese mismo año empezaría la dirección de la adaptación al anime de ''Akira''.

Actualmente, Otomo compagina sus trabajos como director de animación, diseñador de personajes y vehículos, guionista e incluso productor.

== Obra: ==

Otomo creció envuelto en las luchas que enfrentaban a los estudiantes y trabajadores contra el gobierno japonés a finales de la década de los '60. Este ambiente de lucha callejera y caos urbano se refleja muy bien en su obra más conocida: ''Akira'', tanto en el [[Akira (Cómic)|cómic]] como en la [[Akira (Película)|película]].

Entre sus influencias cabe destacar, además de los trabajos de animación japoneses películas americanas que sirvieron de inspiración para los jóvenes de sus obras: adolescentes consumidores habituales de drogas que se revelan contra la autoridad.

Así mismo, el tema de "[[bomba atómica|la bomba]]" y la visión de la [[tecnología]] como una herramienta poderosa pero peligrosa al mismo tiempo, están muy presentes en su obra, al igual que en la mayoría del [[ciberpunk]] japonés. El resurgimiento japonés tras el desastre de la Segunda Guerra Mundial fue propiciado por una tecnificación que trajo un nuevo florecimiento económico, pero también corrupción política y desenraizamiento en la sociedad.

Por ello, muchas obras de Otomo giran en torno a estos factores; ''[[Fireball]]'' es una mortal competición entre un hombre y una máquina, cuya portada, parodiando a Escher, mostraba a un [[robot]] decapitado contemplando su propio reflejo.

''Domu'', (''[[Pesadillas]]'', 1980) es una batalla de [[poderes psíquicos]] ambientada en un gigantesco [[edificio]] con miles de vecinos que sin embargo transmite una continua sensación de soledad y aislamiento.

''Carne de cañón'', de ''[[Memories (anime)|Memories]]'' es un corto ucrónico ciberpunk que ridiculiza la militarización y la subordinación de los avances científicos a los fines bélicos, precepto que parecía asumirse tras ambas Guerras Mundiales.

Los ejemplos podrían prolongarse hasta abarcar toda su obra, lo que da una muestra de la gran coherencia en su producción, sea como director, guionista o mangaka. Gran parte de esta coherencia se debe a la característica (nuevamente compartida por varios de sus colegas nipones) de tratarse de un autor total y no un simple realizador. Otomo guioniza, diseña y dibuja en el terreno del manga y, habitualmente, es el encargado de llevar sus propias obras a la gran pantalla, bien dirigiéndolas personalmente o detrás de los aspectos de guión o producción.

== Bibliografía: ==

* ''Mateo Falcone'' (1973)
* ''Phare, boogie boogie waltz'' (1974)
* ''[[Memorias]]'' (1979)
* ''Sayonara nipon'' (1980)
* ''[[Fireball]]'' (1980)
* ''[[Pesadillas]]'' (''Domu'') (a.k.a. ''Niñosueño'') (1980-1982)
* ''[[Akira (Cómic)|Akira]]'' (1982-1993)
* ''Kibun ha mou Senso'' (''Ya estamos de humor para la guerra'')
* ''[[¡Qué horror de apartamento!]]'' (''Warudo apaatoment hora'')
* ''[[La Leyenda de la Madre Sarah]]'' (1990-2004)

== Filmografía: ==

* ''Kôkô Erotopia: Akai seifuku'' (guionista) (1979)
* ''Shuffle'' (guionista) (1981)
* ''Jiyû o warera ni'' ''(Give Me a Gun Give Me Freedom)'' (director y guionista) (1982)
* ''[[Robot Carnival]]'' (''Robotto kânibaru'') (segmentos: "Coming Soon" y "See You Again") (director) (1987)
* ''[[Manie-Manie]]'' (''Meikyû monogatari'') (segmento: "The Order to Cease Construction") (director y guionista) (1987)
* ''Fushigi monogatari: Hachi neko wa yoku asagata kaette kuru'' (guionista) (1988)
* ''So What'' (guionista) (1988)
* ''[[Akira (Película)|Akira]]'' (director y guionista) (1988)
* ''Warudo apâtomento horâ'' (''World Apartment Horror'') (director y guionista) (1991)
* ''[[Memories (anime)|Memories]]'' (''Memorîzu'') (director y guionista) (1995)
* ''[[Metrópolis (anime)|Metrópolis]]'' (''Metoroporisu'') (guionista) (2001)
* ''[[Steamboy]]'' (''Suchîmubôi'') (director y guionista) (2004)
* ''Mushishi'' (director y guionista) (2006)

== Premios ==

=== En cómic: ===

* 1982: [[Premio Seiun]] por ''Kibun ha mou Senso'' (''Ya estamos de humor para la guerra'')
* 1983: [[Gran Premio de Ciencia Ficción]] (Japón) por ''[[Pesadillas]]''
* 1984: [[Premio Seiun]] por ''Domu'' (''Niñosueño'')
* 1984: [[Premio Kodansha]] en la categoría de manga para jóvenes adultos por ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''
* 1990: [[Premio Harvey]] a mejor reimpresión extranjera por ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''
* 1992: [[Premio Harvey]] a mejor edición de material extranjero por ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''
* 1993: [[Premio Harvey]] a mejor edición de material extranjero por ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''
* 1996: [[Premio Harvey]] a mejor edición de material extranjero por ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''
* 2002: [[Premio Eisner]] a mejor trabajo recopilatorio por ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''
* 2002: [[Premio Eisner]] a mejor edición de material extranjero por ''[[Akira (Cómic)|Akira]]''

Su obra más conocida en el mundo occidental, el manga de ''[[Akira (Cómic)|Akira]]'', recibió además otras dos nominaciones a los premios Harvey en 1989 y 1991.

=== En cine: ===

* 1992: [[Silver Scream]] del [[Amsterdam FFF|Festival de Cine Fantástico de Amsterdam]] por ''[[Akira (Película)|Akira ]]''
* 1992: Yokohama Film Festival: Premio Especial del Jurado por ''World Apartment Horror''
* 1996: [[Mainichi Film Concours]]: Ofuji Noburo por ''[[Memories (anime)|Memories]]''
* 2004: [[Sitges]]: Mejor película de animación por ''[[Steamboy]]''

== Pseudónimos: ==

No se le conocen.

[[Categoría:Autores de ciencia ficción|Otomo Katsuhiro]]
[[Categoría:Directores|Otomo Katsuhiro]]

Canciones de ciencia ficción

2009-05-07T16:39:20Z

85.54.177.208: /* Canciones y álbumes reseñados: */

Aunque la canción popular no ha abrazado el género de la [[ciencia ficción]] con igual entusiasmo que otras artes literarias, a muchos podría llegar a sorprender la diversidad de cantantes y grupos que han hecho incursiones en este género.

== Década de los setenta: ==

Sin duda, la figura más destacable es la de [[David Bowie]], el "Gran Duque Blanco" que desde principios de la década de los setenta viene ofreciendo verdaderas joyas musicales, pequeñas historias de gran coherencia en las que supo aprovechar como pocos autores la libertad expresiva y la sensación de credulidad que ofrecía la ciencia ficción para tratar temas universales desde nuevas perspectivas.

De esta época es la creación de su personaje más conocido, su alter ego, ''[[Ziggy Stardust]]''; pero ya antes había compuesto ''[[Space Oddity]]'', en 1969, una balada melancólica que ha influido mucho en la [[Música y ciencia ficción|música]] posterior.

Los años setenta fueron en general un periodo de fuerte experimentación musical, lleno de libertad y psicodelia. También hay que tener en cuenta el gran impacto mediático que supuso la llegada del hombre a la [[Luna]] en 1969, lo que auguraba un fulgurante desarrollo de la [[exploración espacial]]. En este contexto no era difícil para grupos como ''Deep Purple'' imaginar que recorrían la galaxia dando conciertos, tal y como reflejan en su ''[[Space Truckin']]'', de 1972.

Pero no todo eran [[extraterrestres]] y [[viajes espaciales]]. El nacimiento de la [[informática]] y el desarrollo de la [[robot|robótica]] fue un evento paralelo al surgimiento de las primeras músicas electrónicas. Los pioneros en este ámbito, los alemanes ''[[Kraftwerk]]'' (en alemán, central de energía) iniciaron una estética [[tecnología|tecnológica]] centrada en gran medida y las nuevas inclusiones sociales como las centrales nucleares, las autopistas o los teléfonos. Muy pronto, sin embargo, abrazarían también la informática y avanzarían hacia una estética [[androide]], con canciones como ''[[The Robots]]'' (1978) o ''[[Computer Love]]'' (1981).

España, esta música tardaría aún casi una década en ser introducida, gracias sobre todo al ''[[Aviador Dro]]'' que se erigió en el abanderado de esta corriente. Su primer disco, ''[[Alas sobre el Mundo]]'', de 1982, es un reflejo de gran calidad del trabajo de los alemanes, con notas [[distopía|distópicas]] y la anticipación del alienamiento al que puede conducir la proliferación de la tecnología, convirtiéndose en uno de los primeros ejemplos de [[ciberpunk]] nacional.

Pero los setenta no estuvieron ausentes de música avanzada y temas de ciencia ficción en el panorama musical español. En 1974 ''Los Canarios'' publicaron su álbum ''[[Ciclos]]'' en el que con un estilo de rock sinfónico levemente electrónico ya plasmaban un futuro lejano en el que el hombre y sus instintos naturales serían domesticados por el progreso, adelantándose una década a la visión de Aviador Dro.

== Década de los ochenta: ==

Los ochenta en el panorama internacional supuso una vuelta a temas adolescentes, música menos comprometida y más hedonista. El pop hizo estragos entre los letristas y, mientras la estética se revolucionaba volviéndose casi alienígena, de los contenidos de las canciones desaparecían casi cualquier referencia a ciencia ficción seria.

Sólo a finales de esta década, con el habitual movimiento contrario de compensación, empezaron a surgir grupos más duros como ''Metalica'' que buscaban nuevos temas de expresión y para quienes las obras de literatura fantástica e incluso la ciencia ficción eran fuentes de inspiración o motivo de homenaje.

Por el contrario, en España, “la movida” impulsó el atrevimiento y el pop glamoroso del extranjero se mezcló con el punk que había sido reprimido durante la dictadura. El resultado fue la proliferación de grupos juveniles como ''Los Nikis'' y de estética provocadora como ''Los Zombies'' o ''Polansky y El Ardor'', que no dudaban en introducir elementos discordantes en sus letras, repletas de referencias a la cultura extranjera que estaba empezando a inundarnos y que en gran parte se correspondía con [[ciencia ficción blanda]] o ''[[Space Opera]]''.

== Década de los noventa: ==

El pop acababa su reinado y empezaba compartir trono con nuevas tendencias rock, lo que se podía apreciar en el cambio de elección en las bandas sonoras de las películas, cada vez más duras y antisistema. En 1992, la banda del momento era ''Guns n’ Roses'' y ellos fueron los encargados del tema principal de la taquillera y esperada ''[[Terminador 2]]''. Música y cine nunca se habían separado, pero gracias al rock se sumaba al dúo la ciencia ficción, y en concreto la épica. Los jóvenes querían ver grandes aventuras y efectos especiales, la ''Space Opera'' tenía ambas cosas en abundancia; los jóvenes querían oír rock: la banda sonora de de la ciencia ficción sería el rock.

A finales de esta década, sin embargo, la música electrónica volvía con fuerza tras su dilución en los acordes pop y se incorporaba de forma importante a los grupos más arriesgados. Y de la mano de la electrónica, la ciencia ficción propia de este ámbito: el [[ciberpunk]] y su [[distopía]].

Esta época es también la del sonido Seatle, el rock distorsionado que se dio en llamar grunge, una respuesta agresiva a la alegría superficial del pop y que denunciaba la inadaptación del individuo a una sociedad cuya uniformidad no representaba su sentir interno. De ahí al grunge no le resultó difícil tomar partido en la denuncia de los temas planetarios como la ecología, la economía o la globalización.

Si el cine de aventuras reclamaba al rock, de forma natural, el ciberpunk fue mezclando la rabia grunge, el new metal y la electrónica como su ambiente propio. ''Radiohead'' o ''Rammstein'' son dos ejemplos muy dispares de esta evolución.

== Siglo XXI: ==

Actualmente la electrónica tiene cada vez más peso y el hip-hop, nacido en los ochenta, está casi fagocitado por la canción popular. La música sigue evolucionando y experimentando, pero la ciencia ficción es poco frecuente entre sus temas.

== Canciones y álbumes reseñados: ==

Presentamos aquí un pequeño listado de canciones con esta temática, ordenadas cronológicamente y distinguiendo entre las obras que han alcanzado reconocimiento internacional (casi todas anglosajonas) y las obras nacionales. Se puede observar sin esfuerzo que en España la ciencia ficción tuvo un pequeño auge dentro del ámbito musical en los años 80, con la gran explosión de grupos de "la movida", pero -con apenas un repunte a finales de los 90- su importancia ha decaído hasta casi desaparecer.

{| width="90%" border="0" cellspacing="5" cellpadding="5" align="center"
|-
! style="background:#efefef;" | Internacional
! style="background:#efefef;" | En España
|-
! style="background:#efefef;" colspan="2" | Años '60
|-
| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Space Oddity]]'', de [[David Bowie]] (1969)
* ''[[Across the Universe]]'', de ''The Beatles'' (1969)

| style="background:#efefef;" valign="top" |
|-
! style="background:#efefef;" colspan="2" | Años '70
|-
| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Life On Mars?]]'', de [[David Bowie]] (1971)
* ''[[Space Truckin']]'', de ''Deep Purple'' (1972)
* ''[[Ziggy Stardust]]'', de [[David Bowie]] (1972)
* ''[[Starman]]'', de [[David Bowie]] (1972)
* ''[[I Robot]]'', de ''Alan Parsons Proyect'' (1977)
* ''[[The Robots]]'', de ''[[Kraftwerk]]'' (1978)

| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Ciclos]]'', de ''Los Canarios'' (1974)

|-
! style="background:#efefef;" colspan="2" | Años '80
|-
| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Computer Love]]'', de ''[[Kraftwerk]]'' (1981)
* ''[[Ashes to Ashes]]'', de [[David Bowie]] (1980)
* ''[[Planet Earth]]'', de ''[[Duran Duran]]'' (1981)
* ''[[The Call Of Ktulu]]'', de ''Metallica'' (1984)
* ''[[The Thing That Should Not Be]]'', de ''Metallica'' (1986)
* ''[[Ice 9]]'', de Joe Satriani (1987)
* ''[[Doctorin' the Tardis]]'', de ''The Timelords'' (1988)

| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Groenlandia]]'', de ''Los Zombies'' (1980)
* ''[[Otra dimensión]]'', de ''Alaska y los Pegamoides'' (1981)
* ''[[Alas sobre el Mundo]]'', de ''[[Aviador Dro]]'' (1982)
* ''[[Nuclear sí]]'', de ''[[Aviador Dro]]'' (1982)
* ''[[Sintesis]]'', de ''[[Aviador Dro]]'' (1983)
* ''[[Ataque preventivo de la URSS]]'', de ''Polansky y El Ardor'' (1983)
* ''[[¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿A dónde vamos?]]'', de ''Siniestro Total'' (1984)
* ''[[Saturno es aburrido]]'', de ''Los Nikis'' (1985)
* ''[[Aelita (Aviador Dro)|Aelita]]'', de ''[[Aviador Dro]]'' (1985)
* ''[[La naranja no es mecánica]]'', de ''Los Nikis'' (1986)
* ''[[Los niños del Brasil (Canción)|Los niños del Brasil]]'', de ''Los Nikis'' (1986)
* ''[[Fuga de Titán]]'', de ''[[Aviador Dro]]'' (1986)
* ''[[Pueblos del Mundo: ¡Extinguios!]]'', de ''Siniestro Total'' (1988)

|-
! style="background:#efefef;" colspan="2" | Años '90
|-
| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Major Tom (Coming Home)]]'', de Peter Schilling (1990)
* ''[[Time Machine]]'', de Joe Satriani (1993)
* ''[[The Song Of Distant Earth]]'', de Mike Oldfield (1994)
* ''[[Hallo spaceboy]]'', de [[David Bowie]] y Brian Eno (1995)
* ''[[More Human than Human]]'', de ''White Zombie'' (1995)
* ''[[Didn't Bleed Red]]'', de ''Terrorvision'' (1996)
* ''[[Paranoid Android]]'', de ''[[Radiohead]]'' (1997)
* ''[[Karma Police]]'', de ''[[Radiohead]]'' (1997)
* ''[[On A Mission]]'', de ''Terrorvision'' (1998)
* ''[[Mulder and Scully]]'', de Catatonia (1998)
* ''[[The Time Machine]]'', de Alan Parsons (1999)

| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Max, estás hecho una pena]]'', de ''Siniestro Total'' (1990)
* ''[[Maniobra, loco Iván]]'', de ''Siniestro Total'' (1995)
* ''[[Promesas que no valen nada]]'', de ''Los Piratas'' (1995)
* ''[[I'm the brain]]'', de ''Sexy Sadie'' (1998)
* ''[[Llamando a la Tierra]]'', de ''M-Clan'' (1999)

|-
! style="background:#efefef;" colspan="2" | Años '00
|-
| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Sail to the Moon]]'', de ''[[Radiohead]]'' (2003)
* ''[[Atlantis to Interzone]]'', de ''The Klaxons'' (2007)
* ''[[Gravity's Rainbow]]'', de ''The Klaxons'' (2007)
* ''[[The Dull Flame of Desire]]'', de Björk (2007)
* ''[[Bodysnatchers]]'', de ''[[Radiohead]]'' (2007)
* ''[[Up on the Ladder]]'', de ''[[Radiohead]]'' (2007)

| style="background:#efefef;" valign="top" |

* ''[[Lady Blue]]'', de Enrique Bunbury (2002)
* ''[[Es ciencia ficción]]'', de ''Un Pingüino en mi ascensor'' (2004)

|}

[[Categoría:Acerca de la ciencia ficción]]
[[Categoría:Canción]]
[[Categoría:Música y ciencia ficción]]

Isaac Asimov

2009-05-06T14:58:12Z

85.54.177.208: /* Obtenidos: */

{{Autores|
| Firma= Isaac Asimov.jpg
| Nacimiento= [[2 de enero]] de 1920 (?)
| Fallecimiento= [[6 de abril]] de 1992
| Nacionalidad= Rusia / EE.UU.
| Obras= [[Fundación]] [[Historias de robots]]
| Premios= [[Nebula]] [[Hugo]] [[Retro Hugo]] [[Skylark]] [[Seiun]] [[Salón de la Fama de la ciencia ficción (Antología)]] [[Locus]] [[Ditmar]] [[Encuesta Locus]]
| Reconocimientos= [[Gran Maestro]] [[Salón de la Fama]]
| Pseudónimos= [[Paul French]] [[C.L. Ray]] [[Doctor A]]
| Otros= No hay otros datos
}}

'''(1920 (?) - 1992)'''

== Biografía: ==

La fecha de su [[Efemérides (Nacimientos año)|nacimiento]] no está clara, pero oficialmente nace el [[2 de enero]] de 1920 en Petrovich, Rusia.

Sus padres emigran a Estados Unidos en 1923 y él crecerá en Brooklyn. Durante su niñez compagina los estudios con el trabajo en las tiendas de golosinas que regentaba su padre y donde conoció la [[ciencia ficción]] leyendo revistas [[pulp]] que allí se vendían.

Se diploma en Química en 1939, obtiene la licenciatura en 1941.

Durante la Segunda Guerra Mundial trabaja como químico para la Marina, donde conocerá a [[Robert A. Heinlein]].

Terminada la guerra obtiene el doctorado en Bioquímica en 1948 y comienza a investigar en la Universidad de Columbia buscando remedios contra la malaria.

Posteriormente trabaja como profesor asociado en la Universidad de Boston.

En 1958 abandona la docencia para dedicarse a escribir.

Casado dos veces y con dos hijos, [[Efemérides (Defunciones año)|muere]] el [[6 de abril]] de 1992, debido a un fallo coronario y renal ocasionado por el virus del SIDA, que contrajo durante una operación de bypass.

== Obra: ==

=== Periodos: ===

Podemos diferenciar tres periodos.

==== 1939-1958 ====

Durante este primer periodo Asimov se consagra como un reputado escritor de ciencia ficción. Son los años de sus mejores obras, como ''[[Fundación]]'' o las [[historias de robots]]. Durante estos años conoce a [[John W. Campbell]] y junto con él elabora las [[tres leyes de la robótica]].

==== 1958-1982 ====

Durante estos años abandona la ciencia ficción (sólo escribiría cuatro libros) para dedicarse a obras de divulgación científica e histórica. Sus intereses son amplios: ciencia pura, historia, religión...

==== 1982-1992 (fecha de su muerte) ====

Durante este último periodo Asimov retoma la ciencia ficción, pero ya no se trata de los relatos innovadores de sus primeros años; en esta segunda etapa intentará unir las [[historias de robots]], el [[tríptico del Imperio Galáctico]] y la [[saga de la Fundación]] para crear una historia continua que abarca 30.000 años de historia.

=== Ciencia ficción: ===

Temas clave de la obra de Asimov son el paternalismo y la opresión.

El primero se hace evidente en muchas de sus [[historias de robots]]; los seres humanos son estúpidos e irracionales y necesitan que los [[Robot|robots]] los ayuden y los guíen para no desaparecer como especie. Así, en ''[[Robots e Imperio]]'' un robot crea la ley cero que se impone a las [[tres leyes de la robótica]]; esta nueva ley implica que un ser humano puede ser sacrificado en beneficio del conjunto de la humanidad.

Este paternalismo se parecia también en ''[[Los límites de la Fundación]]''. Aquí, el protagonista debe elegir entre dos líneas de desarrollo de la humanidad: el individualismo o la fusión con un ente de consciencia mayor; el protagonista elige la segunda (que habría sido, sin duda, la elección del propio Asimov).

El segundo tema recurrente, la opresión, ofrece a Asimov la oportunidad de criticar el racismo, la xenobobia o los prejuicios que subyacen siempre en estas situaciones. Así, Asimov orienta a sus personajes a luchar contra esta situaciñon hasta que, por fin, la razón y el humanismo se imponen contra la ignorancia y la opresión.

Este optimismo en la obra de Asimov no pudo hacer frente en los años '80 (los de su regreso a la ciencia ficción) al marcado pesimismo que imperaba en la época y que fue el caldo de cultivo del [[ciberpunk]].

=== Divulgación: ===

Asimov escribió numerosas obras de divulgación histórica y científica. Autor prolífico y notablemente documentado, carecía de la erudución de quienes dedican una vida a estudiar un tema concreto, por lo que sus libros, más que como un trabajo serio de investigación deben ser tomados como lo que son: obras orientadas a dar a conocer un tema a un público que lo desconoce, debiendo recurrir a otros autores más especializados para obtener un conocimiento profundo.

Hay que hacer notar que Asimov tiene obras en en cada categoría importante del sistema decimal Dewey excepto en filosofía.

== Sus ideas: ==

Asimov fue un izquierdista convencido. De profundas ideas humanistas y racionalistas, respetó siempre las opiniones de los demás, si bien siempre se opuso a la superstición.

Defendió el control de natalidad, alertó sobre los peligros del deterioro de la capa de ozono y de la contaminación y defendió el uso civil de la energía nuclear.

== Bibliografía ==

=== Novelas: ===

* ''[[Un guijarro en el cielo]]'' (1950)
* ''[[En la arena estelar]]'' (1951)
* ''[[Fundación]]'' (1951)
* ''[[Fundación e Imperio]]'' (1952)
* ''[[Las corrientes del espacio]]'' (1952)
* Serie de novelas de ''[[Lucky Starr]]'' (escritas con el pseudónimo de [[Paul French]], 1952-1958)
* ''[[Segunda Fundación]]'' (1953)
* ''[[Las bóvedas de acero]]'' (1954)
* ''[[El fin de la eternidad]]'' (1955)
* ''[[El sol desnudo]]'' (1957)
* ''[[Viaje alucinante (Libro)|Viaje alucinante]]'' (1966)
* ''[[Los propios dioses]]'' (1972)
* ''[[Los límites de la Fundación]]'' (1982)
* ''[[Los robots del amanecer]]'' (1983)
* ''[[Robots e Imperio]]'' (1985)
* ''[[Fundación y Tierra]]'' (1986)
* ''[[Viaje alucinante 2: Destino cerebro]]'' (1987)
* ''[[Preludio a la Fundación]]'' (1988)
* ''[[Némesis]]'' (1989)
* ''[[Anochecer (Novela)]]'' (Con [[Robert Silverberg]], 1990)
* ''[[Hacia la Fundación]]'' (Póstuma, 1993)

=== Antologías y colecciones de relatos: ===

* ''[[Yo, robot (Libro)|Yo, robot]]'' (1950)
* ''[[Con la Tierra nos basta]]'' (1957)
* ''[[Nueve futuros]]'' (1959)
* ''[[El resto de los robots]]'' (1964)
* ''[[El Hombre del Bicentenario (antología)]]'' (1976)
* ''[[Cambio! 71 visiones del futuro]]'' (1981)
* ''[[El robot completo]]'' (1982)
* ''[[Sueños de robot (Antología)|Sueños de robot]]'' (1986)
* ''[[Azazel]]'' (Colección de relatos, 1982-1988)
* ''[[Visiones de robot]]'' (1991)

=== Relatos: ===

* ''[[Anochecer (Relato)|Anochecer]]'' (1941) 
* ''[[Callejón sin salida]]'' (''Blind Alley'') (1945) 
* ''[[Satisfacción garantizada]]'' (1951) 
* ''[[Fuego infernal]]'' (1951) 
* ''[[Cuánto se divertían]]'' (1951) 
* ''[[Cosas de niños]]'' (1953) 
* ''[[Las bases del éxito en ciencia ficción]]'' (1954)
* ''[[El bardo inmortal]]'' (1954) 
* ''[[La trompeta del Juicio Final]]'' (1955) 
* ''[[Sufragio universal]]'' (1955) 
* ''[[Soñar es asunto privado]]'' (1955) 
* ''[[El mensaje]]'' (1956) 
* ''[[El pasado ha muerto]]'' (1956) 
* ''[[Espacio vital]]'' (1956) 
* ''[[Algún día]]'' (1956) 
* ''[[La noche moribunda]]'' (1956) 
* ''[[Paté de hígado]]'' (1956) 
* ''[[El lugar acuoso]]'' (1956) 
* ''[[Treta tridimensional]]'' (1956) 
* ''[[La última pregunta]]'' (1956) 
* ''[[El chistoso]]'' (1956) 
* ''[[Los sufrimientos del autor]]'' (1957) 
* ''[[Profesión]]'' (1957) 
* ''[[Estoy en Puertomarte sin Hilda]]'' (1957) 
* ''[[Los buitres bondadosos]]'' (1957) 
* ''[[Mi nombre se escribe con S]]'' (1958) 
* ''[[La sensación de poder]]'' (1958) 
* ''[[Todos los males del mundo]]'' (1958) 
* ''[[El niño feo]]'' (1958) 
* ''[[Qué es el hombre]]'' (1974) 
* ''[[El hombre bicentenario (Relato)|El hombre bicentenario]]'' (1976) 

== Premios: ==

=== Obtenidos: ===

* 1963: [[Premio Hugo]] especial por sus artículos en ''The Magazine of Fantasy and Science Fiction''
* 1966: [[Premio Hugo]] a la mejor serie de ciencia ficción de todos los tiempos por la ''[[Saga de la Fundación]]''
* 1967: [[Premio Skylark]] por su contribución a la ciencia ficción
* 1970: [[Salón de la Fama de la ciencia ficción (Antología)]] por el relato ''[[Anochecer (Relato)|Anochecer ]]''
* 1972: [[Premio James T. Grady]] a la mejor labor divulgación científica por ''Introducción a la ciencia''.
* 1973: [[Premio Nebula]] de 1972 a la mejor novela por ''[[Los propios dioses]]''
* 1973: [[Premio Hugo]] a la mejor novela por ''[[Los propios dioses]]''
* 1973: [[Premio Locus]] a la mejor novela por ''[[Los propios dioses]]''
* 1973: [[Premio Ditmar]] a la mejor novela por ''[[Los propios dioses]]''
* 1973: [[Encuesta Locus]], 2º de autor favorito de todos los tiempos
* 1975: [[Encuesta Locus]]: 6ª mejor obra de todos los tiempos por la ''[[Trilogía de la Fundación]]''
* 1977: [[Premio Nebula]] de 1976 al mejor relato largo por ''[[El hombre bicentenario (Relato)|El hombre bicentenario]]''
* 1977: [[Premio Hugo]] al mejor relato largo por ''[[El hombre bicentenario (Relato)|El hombre bicentenario]]''
* 1977: [[Premio Locus]] al mejor relato largo por ''[[El hombre bicentenario (Relato)|El hombre bicentenario]]''
* 1977: [[Encuesta Locus]]: 2º mejor autor de todos los tiempos
* 1983: [[Premio Hugo]] a la mejor novela por ''[[Los límites de la Fundación]]''
* 1983: [[Premio Locus]] a la mejor novela por ''[[Los límites de la Fundación]]''
* 1986: nombrado [[Gran Maestro]] por la Asociación de Escritores de Ciencia Ficción de América ([[SFWA]])
* 1987: [[Encuesta Locus]], 6ª mejor obra de todos los tiempos por la ''[[Trilogía de la Fundación]]''
* 1992: [[Premio Hugo]] de relato por ''[[Gold]]''
* 1995: [[Premio Hugo]] de forma póstuma, al mejor trabajo de no-ficción por ''I. Asimov, A memoir''
* 1996: [[Premio Retro Hugo]] (1946) por ''El Mulo'' (segunda parte de ''[[Fundación e Imperio]]'')
* 1996: [[Premio Seiun]] de relato extranjero por ''[[Visiones de robot]]''
* 1997: Incluido en el [[Salón de la Fama de la ciencia ficción]] con caracter póstumo, en reconocimiento a su obra y a haber sido uno de los escritores de ciencia ficción que más han influido en el género
* 1998: [[Encuesta Locus]], 4ª mejor novela anterior a 1990 por la ''[[Trilogía de la Fundación]]''
* 1998: [[Encuesta Locus]], 52ª mejor novela anterior a 1990 por ''[[Los propios dioses]]''
* 1999: [[Encuesta Locus]], 12ª mejor novela corta de todos los tiempos por ''[[El pasado ha muerto]]''
* 1999: [[Encuesta Locus]], 3º mejor autor de historias cortas de todos los tiempos
* 1999: [[Encuesta Locus]], 5º mejor relato de todos los tiempos por ''[[El hombre bicentenario (Relato)|El hombre bicentenario]]''

=== Finalista: ===

* 1967: [[Premio Nebula]] de 1966 de historia corta por ''[[Padre fundador]]''
* 1967: [[Premio Nebula]] de 1966 de historia corta por ''Eyes Do More Than See''
* 1975: [[Premio Hugo]] de historia larga por ''[[Qué es el hombre]]''
* 1983: [[Premio Nebula]] de 1982 de novela por ''[[Los límites de la Fundación]]''
* 1984: [[Premio Hugo]] de novela por ''[[Los robots del amanecer]]''
* 1987: [[Premio Nebula]] de 1986 de historia corta por ''[[Sueños de robot (Relato)|Sueños de robot]]''
* 1987: [[Premio Hugo]] de historia corta por ''[[Sueños de robot (Relato)|Sueños de robot]]''

== Pseudónimos: ==

* [[Doctor A]]
* [[Paul French]]
* [[C.L. Ray]]

== Enlaces externos: ==

* [http://asimov.escritoenelagua.com/ Sitio acerca de Isaac Asimov] por [[Rodolfo Martínez]]

[[Categoría:Autores de ciencia ficción|Asimov Isaac]]

Ray Bradbury

2009-05-06T14:56:09Z

85.54.177.208: /* Obtenidos: */

{{Autores|
| Firma= Ray Bradbury.jpg
| Nacimiento= [[22 de agosto]] de 1920
| Fallecimiento= -
| Nacionalidad= EE.UU.
| Obras= [[Crónicas marcianas]] [[Fahrenheit 451 (Libro)|Fahrenheit 451]] 
| Premios= Premio Benjamin Franklin [[Salón de la Fama de la ciencia ficción (Antología)]] [[Premio Seiun]] [[Valentine Davies]] [[Premios Saturn|Saturn]] [[Prometheus Hall of Fame]] [[Premio Jules Verne|Jules Verne]] [[Emmy]] [[Premio Geffen|Geffen]] [[Premio Retro Hugo|Retro Hugo]]
| Pseudónimos= [[Edward Banks]] [[William Elliott]] [[D.R. Banat]] [[Leonard Douglas]] [[Leonard Spaulding]] [[Brett Sterling]]
| Reconocimientos= [[Gran Maestro]] [[Salón de la Fama de la ciencia ficción|Salón de la Fama]] Estrella en el Paseo de la Fama [[Premio Bradbury]]
| Otros= No hay otros datos
}}

'''(1920)'''

== Biografía: ==

'''Ray Douglas Bradbury''' [[Efemérides (Nacimientos año)|nace]] el [[22 de agosto]] de 1920 en Waukegan, Illinois.

Durante su infancia vive las frecuentes mudanzas de su familia hasta que, finalmente, se establece en Los Ángeles en 1934.

Tras su graduación en 1938 no puede ingresar en la Universidad por razones económicas y comienza a trabajar como vendedor de periódicos hasta 1942.

Se propone educarse a si mismo a través de la lectura y se dice que pasa las noches en la biblioteca pública y los días frente a la máquina de escribir. Por fin, comienza a escribir relatos que serán publicados en diferentes revistas a partir de 1943. Muchos de estos relatos serán recogidos en su primera antología, ''Dark Carnival'', en 1947.

Es uno de los más importantes escritores de ciencia ficción. Su estilo, muy alejado de la [[ciencia ficción dura]] de [[Arthur C. Clarke|C. Clarke]], está lleno de lirismo.

== Obra: ==

Además de libros y relatos, Bradbury ha escrito ensayos, poemas e, incluso, guiones de [[La televisión en la ciencia ficción|televisión]].

Muchos de sus argumentos e historias provienen de los sueños y pesadillas a los que Bradbury fue muy propenso durante su niñez. Por esta razón su universo suele estar poblado de [[Fantasía épica|fantasías]].

Escritos con un estilo poético que le es propio el tema central de sus relatos suele ser, frecuentemente, el racismo, la censura o la preocupación por una humanidad cada vez más dependiente de las máquinas, así como muchas de las ansiedades y problemas de la América actual, así como el deseo de una vida sencilla y alejada del ajetreo de la modernidad.

Su obra más conocida es ''[[Crónicas marcianas]]''; buena parte de sus obras transcurren en un [[Marte]] imaginario lleno de asombrosos marcianos y donde los hombres actúan de forma noble o mezquina, generosa o egoísta, benévola o cruel... revelándose así en toda su miseria y su grandeza.

== Bibliografía: ==

La bibliografía de Bradbury es extensísima e incluye antologías, novelas, libros de poemas e incluso novelas gráficas. Aquí sólo se han reseñado sus novelas y algunas de las antologías más famosas.

=== Novelas: ===

* ''[[Fahrenheit 451 (Libro)|Fahrenheit 451]]'' (1953)
* ''[[El vino del estío]]'' (1957)
* ''Something Wicked this Way Comes'' (1962)
* ''Autumn People'' (1965)
* ''The Halloween Tree'' (1972)
* ''Death Is a Lonely Business'' (1985)
* ''A Graveyard for Lunatics: Another Tale of Two Cities'' (1990)
* ''Green Shadows, White Whale'' (1992)
* ''Ahmed and the Oblivion Machines: A Fable'' (1998)
* ''From the Dust Returned: A Family Remembrance'' (1999)
* ''[[Vendrán lluvias suaves]]'' (1999)
* ''Let's All Kill Constance'' (2002)
* ''Farewell Summer'' (2006)

=== Antologías: ===

* ''Dark Carnival'' (1947)
* ''[[Crónicas marcianas]]'' (1950)
* ''[[El hombre ilustrado]]'' (1951)
* ''[[Las doradas manzanas del sol (Antología)|Las doradas manzanas del sol]]'' (1953)
* ''[[El país de octubre]]'' (1955)
* ''[[Remedio para melancólicos]]'' (1960)
* ''[[El Convector Toynbee]]'' (1988)
* ''One More for the Road'' (2002)

=== Cuentos: ===

* ''[[El picnic de un millón de años]]'' (1946)
* ''[[El verano del cohete]]'' (1947)
* ''[[Los hombres de la Tierra]]'' (1948)
* ''[[Aunque siga brillando la luna]]'' (1948)
* ''[[El marciano]]'' (1949)
* ''[[Los pueblos silenciosos]]'' (1949)
* ''[[Eran oscuros y de ojos dorados]]'' (1949)
* ''[[Un camino a través del aire]]'' (1950)
* ''[[Encuentro nocturno]]'' (1951)

== Premios: ==

=== Obtenidos: ===

* 1954: Premio Benjamin Franklin a mejor relato del año por ''Sol y sombra'' (recogido en ''[[Las doradas manzanas del sol (Antología)|Las doradas manzanas del sol]]'')
* 1968: Premio ASWA al mejor artículo referido al espacio en una revista americana en 1967 por ''An Impatient Gulliver Above Our Roots''
* 1970: [[Salón de la Fama de la ciencia ficción (Antología)]] por el relato ''[[La tercera expedición]]'' (''Mars is Heaven!'') del libro ''[[Crónicas Marcianas]]''
* 1971: [[Premio Seiun]] de cuento por ''The Poems''
* 1972: [[Premio Seiun]] de cuento por ''The Blue Bottle''
* 1973: [[Premio Seiun]] de cuento por ''The Black Ferris''
* 1974: [[Premio Valentine Davies]] de la [[Writers Guild of America]] por su trabajo como guionista en cine
* 1977: Premio Mundial de Fantasía por una vida de logros
* 1977: [[Encuesta Locus]]: Décimo cuarto en el ranking de mejores autores de todos los tiempos
* 1979: Premio Balrog en en la categoría de Poesía
* 1980: Premio Gandalf de Fantasía
* 1983: [[Premios Saturn|Premio Saturn]] al mejor guión por ''El carnaval de las tinieblas''
* 1984: [[Prometheus Hall of Fame]] de la [[Sociedad Libertaria Futurista]] por ''[[Fahrenheit 451 (Libro)|Fahrenheit 451]]''
* 1984: [[Premio Jules Verne]]
* 1988: Nombrado [[Gran Maestro]] por la Asociación de Escritores de Ciencia Ficción de América ([[SFWA]])
* 1989: Premio Bram Stoker en tres categorías (Mejor obra de ficción, Mejor historia corta y Reconocimiento por toda una vida de trabajo)
* 1993: CableACE a la mejor serie dramática por ''The Ray Bradbury Theater''
* 1994: [[Emmy]] por el guión televisivo de ''El árbol de las brujas''
* 1998: [[Encuesta Locus]], 23ª mejor novela anteriores a 1990 por ''[[Crónicas marcianas]]''
* 1998: [[Encuesta Locus]], 29ª mejor novela anteriores a 1990 por ''[[Fahrenheit 451 (Libro)|Fahrenheit 451]]''
* 1998: Incluido en el [[Salón de la Fama de la ciencia ficción]]
* 1999: [[Encuesta Locus]], 2º mejor autor de historias cortas de todos los tiempos
* 1999: George Pal Memorial de la Academia de Cine de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror
* 2002: [[Premio Geffen]] (Israel) por ''[[Fahrenheit 451 (Libro)|Fahrenheit 451]]''
* 2003: Premio Bram Stoker a la mejor antología por ''One More for the Road''
* 2004: [[Premio Retro Hugo]] a la mejor novela de 1953 por ''[[Fahrenheit 451 (Libro)|Fahrenheit 451]]''
* 2006: Premio Reino de Redonda que distingue la obra autores no españoles
* 2007: Mención especial al Premio Pulitzer por su “distinguida, prolífica y profundamente influyente carrera como un incomparable autor de ciencia ficción y fantasía”
* 2007: Comandante de la Orden de las Artes y las Letras de Francia

=== Finalista: ===

* 1963: [[Oscar]] por el corto de animación ''Icarus Montgolfier Wright''
* 1976: Premio Mundial de Fantasía a los logros de una vida
* 1977: Premio Mundial de Fantasía a la mejor antología por ''Long After Midnight''
* 1989: Premio Bram Stoker de mejor historia corta por ''The Young Thing at the Top of the Stairs''
* 1989: Premio Bram Stoker de mejor antología por ''[[El Convector Toynbee]]''
* 1998: Premio de la British Fantasy Society a la mejor antología por ''Driving Blind''
* 1998: Premio Mundial de Fantasía a la mejor antología por ''Driving Blind''
* 2002: Premio Mundial de Fantasía a la mejor novela por ''From the Dust Returned: A Family Remembrance''
* 2002: Premio Bram Stoker a la mejor novela por ''From the Dust Returned: A Family Remembrance''

=== Otros reconocimientos: ===

* Cráter lunar con el nombre de "Cráter Dandelion" en honor al libro "Dandelion Wine" (en español, ''[[El vino del estío]]'')
* Un [[Asteroides|asteroide]] lleva su nombre, el ''Bradbury 9766''.
* Una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, concedida en 2002
* Creación del premio Internacional de ciencia ficción [[Premio Clarke-Bradbury|Clarke-Bradbury]]
* Creación del [[premio Bradbury]] de guión para representación dramática otorgado por la Asociación de Escritores de Ciencia Ficción de América ([[SFWA]])

== Pseudónimos: ==

* [[Edward Banks]]
* [[William Elliott]]
* [[D.R. Banat]]
* [[Leonard Douglas]]
* [[Leonard Spaulding]]
* [[Brett Sterling]]

[[Categoría:Autores de ciencia ficción|Bradbury Ray]]