Brazil
Brazil | |
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Ficha técnica | |
Título original: | Brazil |
Nacionalidad: | Reino Unido |
Estreno 1: | 20 de febrero de 1985 |
Duración: | 131 min. |
Ficha artística | |
Dirección: | Terry Gilliam |
Guión: | Terry Gilliam, Tom Stoppard, Charles McKeown |
Producción: | Arnon Milchan |
Fotografía: | Roger Pratt |
Música: | Michael Kamen |
Reparto: | Jonathan Pryce, Robert De Niro, Kim Greist, Michael Palin, Katherine Helmond, Bob Hoskins, Ian Holm |
Información suplementaria | |
Otros datos: | No hay otros datos |
Imdb: | Ficha en Imdb |
Notas: | |
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Terry Gilliam (1985)
Tabla de contenidos
La película:
Ambientada en un futuro distópico y con claras influencias de 1984, la película narra la historia de un funcionario, un oficinista que trata de abrirse camino por el laberinto de la burocracia con el fin de encontrar a la mujer de sus sueños.
A pesar de que el escenario puede parecer, a priori, tópico, la estética de la película es sumamente interesante. Terry Gilliam imprime a esta película, como a tantas otras, una estética particular (más propia del cómic que del cine) que le es propia: máquinas que parecen respirar, escenarios y decorados desprovistos de ventanas, gente enloquecida que aparece y desaparece de formas grotesca...
Además de su particular punto de vista estético, la película está salpicada de escenas oníricas y episodios que casi rozan el absurdo. Por todo esto, su argumento puede parecer caótico (y tal vez lo sea), pero hay que tener en cuenta que no se trata de una película al uso: en Brazil el argumento es más un simple conductor de estas escenas de caracter simbólico.
La paradójica soledad del individuo en medio de una sociedad saturada o los deseos de liberación de un sistema opresivo son los motores de esta historia que desarrolla hasta el absurdo estas tendencias con el fin de denunciarlas. De ahí el título de la película: Brasil es el lugar idílico al que el protagonista sueña con poder escapar.
La estética y los intereses de Terry Gilliam se verán igualmente marcados en otra de sus obras de ciencia ficción, 12 monos. En ambas podremos observar una tecnificación de la sociedad influenciada por la estética de Moebius, aparatosa y de aspecto retro, repleta de conducciones, émbolos, vehículos sobre e infradimensionados...
Como quizás sucede con Gattaca en un aspecto más serio, esta deshubicación del futuro que nos imaginamos, sustituyendo la asumida tecnología japonesa por máquinas de regusto a tiempos pasados, permite ampliar las licencias de lo verosimil para afrontar con más libertad el tema a tratar.
Premios:
Obtenidos:
- 1985: Premios LAFCA (Los Angeles Film Critics Association) a mejor director
- 1985: Premios LAFCA (Los Angeles Film Critics Association) a mejor guión
- 1985: Premios LAFCA (Los Angeles Film Critics Association) a mejor fotografía
- 1985: Premio Británico de Ciencia Ficción en la categoría de medios
- 1986: Premios BSFC (Boston Society of Film Critics) mejor actor de reparto (Ian Holm)
- 1986: Premios BAFTA a mejor diseño de producción
- 1986: Premios BAFTA a mejores efectos visuales especiales
- 1987: Premio Seiun, Japón, a la mejor obra de cine o teatro
- 2000: Selección Chlotrudis: 29º puesto mejores películas del siglo XX
Finalista:
- 1986:Oscar a mejor dirección artística
- 1986:Oscar a mejor guión original
- 1986: Premio Hugo a la mejor presentación dramática.